IdN v30n3:藝術科技⸺創意機器,人類視野

US$25.90

想像力與程式碼:呈現現實的捷徑
藝術與科技的融合正徹底改變創意的版圖,為藝術家提供前所未有的工具,以擴展他們的想像力。在本期專題中,我們呈現了 24 位創作者的作品,他們擁抱科技,重新定義了自身創作的邊界。透過電腦生成影像(CGI)、3D 建模、視覺特效(VFX)、動態影像、虛擬實境(VR)、擴增實境(AR)以及人工智慧(AI),科技正在開啟一種全新的表達與互動方式,而這些曾被視為難以想像的創作形式,如今已成為可能。

關鍵技術如 CGI、VFX 及 AI,如今不再只是輔助工具,而是創作過程中不可或缺的核心元素。曾經令觀眾驚嘆的 CGI 與 VFX,如今已被數位藝術家進一步擴展至 VR 與 AI 的廣闊潛能,徹底轉變了藝術的構思與體驗方式。尤其是 AI,其應用引發了廣泛爭論:它究竟是協助藝術家提升創造力的夥伴,還是威脅人類原創性的替代者?

貨號: v30n3 分類:

描述

藝術科技:創意機器,人類視野
在這場數位革命中,藝術家既面臨機會,也遭遇挑戰。新科技讓他們能突破創作的極限,然而過多的選項與技術也可能使創作流程變得支離破碎。挑戰不僅在於掌握先進工具,更在於如何將其與藝術視野無縫結合。在 3D 渲染圖與 AI 生成圖像幾可亂真的時代,藝術家該如何維持創作的誠實與完整性?

科技在藝術中的角色,引發了對其能否激發創意,或反而削弱創作自由的討論。技術的精準是否能與藝術的自由共存?新興技術的普及亦催生出全新職業,例如「提示語編寫師」,專門為 AI 生成藝術內容設計指令。但在創新的同時,也帶來另一個問題:藝術的本質該如何保留,才能不被機械邏輯所吞噬?

隨著藝術與科技的界線日漸模糊,創作者必須在兩者之間尋找平衡。重點不僅是掌握技術,更要確保科技服務於創意構想,而非反客為主。所謂「ArtTech」,不僅是對新工具的運用,更是確保在每一次創作中,創造力而非自動化,仍是核心所在。

設計單位:
Andréa Philippon | Billelis | Can Büyükberber | Christoph Strohfeld | ClydeStudio (Arthur Clyde Roger) | Fancy Lamp / Collectable Cities | Five Three Five Design (Tania Kalina) | FutureDeluxe | Get it Studio (Sandra Golay & Alexandre Armand) | Joan García Pons | Leonardoworx (Leonardo Betti) | Mach Studio | Magnane (Benoit Challand & JF Passot) | Media.Work | MINIMALCHAT (Bel R. Tarducci & Seba Morales) | Mr Kaplin (Robert Glassford) | notooSTUDIO | NotReal | Rare Volume | Santi Zoraidez | Sawdust (Jonathan Quainton & Rob Gonzalez) | TEF Studio (Bruno Inhudes & Ruth Cruz) | Transparent House | Xebius (Manuel Camino)

明細:
160p + 8p cover
160mm(w)x 230mm(h)
4 varying paper stocks
4C process + matt lamination
ISSN(國際英文版):1029 4805
ISSN(繁體中文版):1029 4813

額外資訊

重量 400 公克
版本

國際英文版, 繁體中文版

您可能也喜歡…